Als eine der ältesten Kunstformen gibt es die Malerei, seit unsere alten Vorfahren begannen, Kohlekreationen an Höhlenwänden herzustellen. Während unzählige Generationen von Künstlern über Jahrtausende hinweg ihre Spuren hinterlassen haben, haben es nur einige Kunstwerke geschafft, Zeit und Kultur zu überwinden, um weltweit verehrt zu werden.
Diese fabelhaften Gemälde, die heute in Museen und Kunstgalerien ausgestellt werden, zählen zu den wichtigsten, beeindruckendsten und einflussreichsten Gemälden aller Zeiten.
15. Amerikanische Gotik (Grant Wood)
American Gothic, das jetzt im Art Institute of Chicago hängt, ist eines der berühmtesten Gemälde des ländlichen Amerikas des 20. Jahrhunderts. Grant Woods bestimmendes Meisterwerk wurde 1930 gemalt und zeigt einen Bauern und seine Tochter, die vor dem stehen, was heute als American Gothic House bekannt ist.
Einheimische und Kunstkritiker nahmen die düsteren Töne und die puritanische Kleidung der Charaktere zunächst als Kritik am Landleben. Mit Beginn der Weltwirtschaftskrise wurde das Gemälde jedoch mit der Entschlossenheit und dem unbezwingbaren Geist der amerikanischen Pioniere in Verbindung gebracht. American Gothic ist eines der wichtigsten und kultigsten Kunstwerke aus den USA.
14. Die Beständigkeit der Erinnerung (Salvador Dali)
Eines der größten und markantesten Werke der surrealistischen Kunst aller Zeiten, Salvador Dalis The Persistence of Memory, hebt sich wirklich von der Masse ab. Auf dem Gemälde von 1931 können wir schmelzende Taschenuhren sehen, die über eine trostlose Landschaft drapiert sind. Es wird allgemein angenommen, dass die seltsame Szene von Albert Einsteins Relativitätstheorie inspiriert wurde.
Eines der bekanntesten Gemälde der Welt, Dalis fantastische Kreation, kann im Museum of Modern Art in New York bewundert werden.
13. Nachtschwärmer (Edward Hopper)
Ein weiteres der berühmtesten Kunstwerke des Art Institute of Chicago ist Nighthawks, das 1942 von Edward Hopper gemalt wurde. Auf dem Ölgemälde sehen wir vier Personen spät in der Nacht in einem Diner. Licht scheint aus dem hell erleuchteten Innenraum und erhellt die Dunkelheit draußen durch das große Glasfenster.
Während viele es für Einsamkeit und Isolation halten, sagte Hopper selbst, es beziehe sich eher auf potenzielle Raubtiere in der Nacht. Eines der beliebtesten und parodiertesten Gemälde der amerikanischen Kunst, Nighthawks, ist das bekannteste und bekannteste von Hoppers Kunstwerken.
12. Die große Welle vor Kanagawa (Hokusai)
Das berühmteste Gemälde aus Japan, The Great Wave off Kanagawa, wurde irgendwann zwischen 1829 und 1833 von Hokusai mit einer Holzschnitttechnik hergestellt. Die atemberaubende Szene mit ihrem lebhaften Blau zeigt eine riesige Welle, die drei Fischerboote zu verschlingen droht.
Da es als Teil der Serie „Thirty-six Views of Mount Fuji“ des Künstlers entwickelt wurde, ist der ikonische Vulkan im Hintergrund zu sehen. Da zahlreiche Drucke entstanden sind, befinden sich Originalabdrücke von The Great Wave off Kanagawa unter anderem im British Museum und im Metropolitan Museum of Art.
11. Der Kuss (Gustav Klimt)
Der Kuss wurde zwischen 1907 und 1908 auf dem Höhepunkt von Gustav Klimts „Goldener Periode“ gemalt und schimmert und strahlt förmlich vor Ihren Augen, während Gold, Silber und Platin von der Leinwand strahlen.
Beeinflusst sowohl von der Arts and Crafts- als auch von der Art Nouveau-Bewegung, zeigt das Gemälde zwei in Gold gekleidete Liebende, die sich innig umarmen. Der Kuss ist nur einer der vielen Höhepunkte der umfangreichen Sammlung des Belvedere in Wien und Klimts beliebtestes und faszinierendstes Werk.
10. Geburt der Venus (Botticelli)
Eines der berühmtesten Gemälde der Welt, die Geburt der Venus, wurde irgendwann in den 1480er Jahren auf dem Höhepunkt der Renaissance von Sandro Botticelli gemalt. Das Meisterwerk ist faszinierend anzuschauen und zeigt eine nackte Venus, die Göttin der Liebe, die aus einer Jakobsmuschel auftaucht.
Da diese exquisite mythologische Figur der erste nichtreligiöse Akt war, der seit der Antike gemalt wurde, hatte das Gemälde einen tiefgreifenden Einfluss auf die Kunstgeschichte. Das erstaunliche Gemälde, das von unzähligen Generationen von Kunsthistorikern und Laien gleichermaßen analysiert und geschätzt wurde, befindet sich heute in den Uffizien in Florenz – der Stadt, in der es gemalt wurde.
9. Seerosen (Monet)
Die Seerosenserie von Claude Monet besteht aus rund 250 verschiedenen Gemälden und wurde zwischen 1896 und 1926 in seinem Haus in Giverny gemalt. Das Hauptthema der Gemälde ist der Seerosenteich im hinteren Teil seines Gartens mit verschiedenen anderen Blumen und einer Holzbrücke , und eine majestätische Trauerweide, die ebenfalls zu sehen ist.
Die Gemälde von Claude Monet, einem der großen französischen Impressionisten, sind sofort erkennbar und werden in Museen auf der ganzen Welt ausgestellt. Während das Musee de l’Orangerie acht seiner wunderbaren Wandmalereien beherbergt, sind weitere Seerosen-Kunstwerke unter anderem im New Yorker Museum of Modern Art und im Portland Art Museum zu finden.
8. Nachtwache (Rembrandt)
Die Nachtwache ist wohl das berühmteste Kunstwerk des Rijkmuseums in Amsterdam und eines der prächtigsten Gemälde, die aus dem niederländischen Goldenen Zeitalter hervorgegangen sind. Das riesige Gemälde, das 1642 von Rembrandt van Rijn gemalt wurde, zeigt eine Gruppe von Bürgerwächtern, die sich auf den Weg machen, um ihr Schießen zu üben. Während eines Großteils seiner Existenz war das Gemälde mit einem dunklen Lack überzogen, der den falschen Eindruck erweckte, dass es eine Nachtszene darstellte, was zu dem Namen Nachtwache führte.
Das Gemälde ist nicht nur für seine beeindruckende Größe bekannt, sondern auch für seinen dramatischen Lichteinsatz, der den Anschein erweckt, als würden sich die lebensgroßen Figuren tatsächlich vor uns bewegen.
7. Der Schrei (Munch)
Der Schrei ist eine Serie expressionistischer Gemälde und Drucke des norwegischen Künstlers Edvard Munch, die eine gequälte Figur vor einem blutroten Himmel zeigen. Die Landschaft im Hintergrund ist der Oslofjord, gesehen von einem Hügel in Oslo. Edvard Munch schuf mehrere Versionen von The Scream in verschiedenen Medien. Die erste Version wurde 1893 gemalt und ist in der Nationalgalerie von Norwegen ausgestellt. Es wurde 1994 bei einem hochkarätigen Kunstdiebstahl gestohlen und einige Monate später geborgen. 2004 wurde eine weitere Version von „Der Schrei“ aus dem Munch-Museum gestohlen, nur um 2006 wiedergefunden zu werden.
6. Mädchen mit dem Perlenohrring (Vermeer)
Obwohl es oft mit der Mona Lisa verglichen wird, ist Johannes Vermeers Mädchen mit dem Perlenohrgehänge tatsächlich eine Tronie und kein Porträt. Das fesselnde Kunstwerk, das vermutlich um 1665 von dem niederländischen Meister gemalt wurde, zeigt eher ein imaginäres als ein echtes Mädchen, das einen blauen Turban und einen großen, schimmernden Perlenohrring trägt.
Tracy Chevalier schrieb einen historischen Roman, der die Umstände der Entstehung des Gemäldes fiktionalisiert. Der Roman inspirierte 2003 zu einem Film mit Scarlett Johansson als Assistentin von Johannes Vermeer, die den Perlenohrring trägt. Das Mädchen mit dem Perlenohrring hebt sich brillant vom dunklen Hintergrund ab und erleuchtet nun die Mauritshuis-Galerie, in der sie in Den Haag hängt.
5. Gernika (Picasso)
Guernica, eines der angesehensten und erhabensten Kunstwerke von Pablo Picasso, erzählt die traurige Geschichte der Bombardierung der gleichnamigen baskischen Stadt. Durch eine Reihe von schwarzen, weißen und grauen Formen und Figuren hebt der berühmte Kubist die Zerstörung hervor, die Nazideutschland und das faschistische Italien der Stadt zugefügt haben.
Guernica wurde 1937 gemalt und gilt weithin als eines der größten und mächtigsten Antikriegskunstwerke aller Zeiten. Picassos Meisterwerk kann jetzt im Museo Reina Sofia in Madrid bewundert werden, während eine Nachbildung seines berühmten Werks am Hauptsitz der Vereinten Nationen in New York hängt.
4. Die Erschaffung Adams (Michelangelo)
Die Erschaffung Adams, die nur einen kleinen Teil des prächtigen Freskos ausmacht, das die Decke der Sixtinischen Kapelle bedeckt, ist neben der David-Statue wohl Michelangelos berühmtestes und am meisten verehrtes Werk. In der biblischen Szene sehen wir, wie Gott sich ausstreckt und ausstreckt, um Adam, dem ersten Menschen, Leben zu geben.
Im Auftrag von Papst Julius II. wurde die Decke der Sixtinischen Kapelle zwischen 1508 und 1512 bemalt, wobei die Erschaffung Adams einen Ehrenplatz unter den zentralen Tafeln einnahm. Seitdem unzählige Male kopiert und reproduziert, ist dieses wunderschöne Werk nur eines der vielen Meisterwerke des Renaissance-Mannes.
3. Das letzte Abendmahl (da Vinci)
Das letzte Abendmahl wurde in den 1490er Jahren an einer Refektoriumswand im Kloster Santa Maria delle Grazie in Mailand gemalt und ist eines der bekanntesten Kunstwerke der Welt. Obwohl die Jahre dem Original, das viel Verschleiß ausgesetzt war, nicht gut getan haben, sieht das Kloster immer noch Menschen aus der ganzen Welt, um einen Blick auf das fabelhafte Fresko zu erhaschen. Das wunderbare Wandgemälde zeigt die Szene, in der Jesus Christus den zwölf Aposteln, die zu beiden Seiten von ihm sitzen, sagt, dass einer von ihnen ihn verraten wird.
Einige Autoren schlagen vor, dass die Person auf dem Gemälde, die links von Jesus sitzt, Maria Magdalena und nicht Johannes der Apostel ist. Diese populäre Theorie spielt eine zentrale Rolle in Dan Browns Roman The Da Vinci Code.
2. Sternennacht (van Gogh)
Vincent van Goghs bestimmendes Werk Sternennacht beschreibt den Blick, den er aus seinem Asylfenster in Saint-Rémy-de-Provence sehen konnte, nachdem er 1888 einen Zusammenbruch hatte und sich einen Teil seines eigenen Ohrs abschnitt. Die ikonische Szene zeigt eine wirbelnde Nacht Himmel, der von Sternen durchsetzt war, die ein noch schlafendes Dorf überblickten.
Die atemberaubende Kreation des niederländischen postimpressionistischen Malers wird jetzt im Museum of Modern Art in New York ausgestellt und ist eines der wertvollsten Werke in seiner umfangreichen Sammlung.
1. Mona Lisa (da Vinci)
Die Mona Lisa, die weithin als das berühmteste Gemälde der Welt gilt, begeistert die Betrachter, seit sie Anfang des 16. Jahrhunderts von Leonardo da Vinci gemalt wurde. Das Gemälde ist nach Lisa del Giocondo benannt, einem Mitglied einer wohlhabenden Familie aus Florenz. 1911 wurde die Mona Lisa von Louvre-Mitarbeiter Vincenzo Peruggia gestohlen, einem italienischen Patrioten, der glaubte, dass die Mona Lisa nach Italien zurückgebracht werden sollte. Nachdem Peruggia das Gemälde zwei Jahre lang in seiner Wohnung aufbewahrt hatte, wurde er schließlich erwischt, als er versuchte, es an die Galerie der Uffizien in Florenz zu verkaufen. Heute hängt die Mona Lisa wieder im Louvre in Paris , wo jedes Jahr 6 Millionen Menschen das Gemälde sehen.